Su carrera plástica comienza en el último lustro del siglo veinte en la casa de artes José Gorostiza. Siente un gran amor hacia las bellas artes, mismas que la transforman en un ser creador que plasma su inspiración conjugando líneas, colores, palabras y universos paralelos en un mismo lienzo. A lo largo de quince años de trabajo continuo, su participación en lo colectivo la llevan a alcanzar casi 70 exposiciones y en lo individual 7. Exponiendo en su ciudad natal Villahermosa, Tabasco, Colima, Yucatán, D.F., Jalisco. Podemos hablar del estilo de Karla, como la obra que pone de manifiesto la fuerza del color a través de las figuras principales en contraste con fondos negros puros. Comienza a evolucionar su expresión plástica que ha emanado de las diferentes corrientes que ha estudiado y que la han influenciado, transformando su lienzo en una explosión combinada de colores y pasiones entre poema y melodía que poco a poco la van identificando y definiendo a través de su trabajo plástico.

¿Cómo fue que empezaste a pintar?
Inicie en 1996 en el Colegio de Arte Tabasco, junto a la maestra Bertha Ferrer de Priego (que en paz descanse), quien me dio la oportunidad de iniciarme en el mundo del arte al igual estudie en la Casa de Arte José Gorostiza con la maestra Mirna Corzo.

¿Eres de deformación auto dicta?
De cierta forma sí, porque a través del tiempo uno va aprendiendo, al igual que va adquiriendo algunas técnicas

¿Cómo definirías tu estilo?
Manejo un estilo figurativo abstracto de la manera en que lo han denominado a mi trabajo

¿Cuál es tu inspiración?
La música

¿Qué deseas transmitir?
A parte de los sentimos, lo que busco transmitir son las vivencias de mi entorno el cual vivo día a día.

¿En qué punto de tu carrera te encuentras?
Me encuentro en una evolución en aprendizaje, estoy conociendo, nunca terminados de aprender, porque estoy descubriendo más técnicas, puliendo mas mi trabajo, al igual aprendiendo del trabajo de los demás.

¿Cuál es la técnica utilizas?
Eh trabajado con el óleo, lápiz color, la crayola, diferentes técnicas, pero con la que más trabajo es el acrílico

¿Cuántas exposiciones has realizado sea propia o colectiva?
De forma individuales más de siete, pero colectivas más de cien durante 21 años.

¿Crees que el artista nace o se hace?
Se nace, tiene que haber un vínculo una chispa, hacer sentir esta concepción con el arte. Como a los quince o dieciséis años empecé a escribir. De ahí asistía a exposiciones pictóricas en donde me di cuenta que me gustaban las pinturas.

¿Algún pintor de admira?
Claro que sí a Picasso
¿Consideras la pintura como una profesión o un hobbie?
Realmente vivir por completo de la pintura como todos sabemos no es fácil. Se tiene que caminar mucho para llegar a ese punto, en mi forma personal yo mantengo a la pintura, porque es algo que a mí me gusta, el cual es una gran satisfacción plasmar mis ideas y darlas a conocer.